Marimbanda est un des groupes les plus actifs et respectés de la musique instrumentale brésilienne. Depuis 1999 le quartet, qui compte trois albums à son actif, fait un heureux mélange de samba, baião, frevo, choros, bossas, avec une improvisation sur mesure ,enfin, toute la merveilleuse musique du Brésil. Leur musique a du caractère ; chaude, virtuose, gaie et lyrique.

Le quatuor compte avec le flûtiste Heriberto Porto, à la flûte, Thiago Almeida, aux claviers et arrangements, Netinho de Sá , à la contrebasse et Michael da Silva à la batterie et percussions. Suite au décès  en 2022 de son fondateur, batteur et principal compositeur, Luizinho Duarte, Marimbanda a choisi de continuer sa route avec le jeune batteur virtuose Michael da Silva, élève et admirateur de Luizinho. Établis à Fortaleza, dans le Nordeste brésilien, en 2019 ils ont enregistré leur 3ème travail, "Caminhar", avec les participations de Carlos Malta , à la flûte, et Ricardo Herz, au violon, deux grands brésiliens. Ils ont été programmés plusieurs  fois au Festival "Jazz et Blues de Guaramiranga", au "Festival Choro Jazz de Jericoacoara" et au "Festival de Musique Ibiapaba". En 2018 Marimbanda a enregistré un concert-vidéo en DVD, avec les musiciens paysans de la " Banda Cabaçal dos Irmãos Aniceto" et le maître des vents Carlos Malta, une rencontre de cultures et musiques. Le DVD du spectacle est sorti en août 2019 à l'Auditorium Ibirapuera à São Paulo. En octobre 2019, ils ont créé et lancé le projet A Dança do Marimbondo avec les Frères Aniceto à la Caixa Cultural de Fortaleza. En 2023, le quartet a lancé des nouveaux morceaux, en single, en vidéo, en streaming, avec la nouvelle formation. Em 2024 les Quatre Fantastiques ont lancé le nouvel album “Lindo Sol”. 

Marimbanda a déjà fait plusieurs tournées au Brésil, à São Paulo tout d’abord, où ils ont été la surprise de la finale du Prix VISA de musique instrumentale, en 2000. Ensuite à Rio où la critique a été ravie d’entendre un renouveau au sein de la musique instrumentale, sans perdre les racines des baiões de Luiz Gonzaga, des sambas de Jackson do Pandeiro et de Dorival Caymmi, grâce aux compositions et arrangements de l’incroyable batteur, Luizinho Duarte. Depuis 25 ans , ils circulent avec leur musique colorée, dans le Nordeste et dans d'autres régions du Brésil.

En février 2009 Marimbanda a effectué une tournée en France et en Belgique. Ce fut une belle réussite en termes d’échanges avec le public et les musiciens belges et français. A Bruxelles, le célèbre pianiste Charles Loos leur a dédié une composition et a été invité sur les concerts du groupe. Le quatuor a enregistré avec le musicien et producteur belge Henri Greindl (www.mognomusic.com). A Briançon, dans les Alpes, ils ont été la surprise de l’Altitude Jazz Festival.

Le journaliste Robert Latxague, dans Jazz Magazine, a précisé au sujet de ce mémorable concert : « les brésiliens venus en droite ligne de Fortaleza à Briançon, soit  grosso modo 40 à 50 ° d’écart de température (!) avaient encore froid aux mains    en montant sur la scène du casino Barrière! S’il y a une leçon à tirer d’une telle situation paradoxale c’est bien que la musique du Nordeste possède la faculté de  réchauffer aussi bien les doigts que l’esprit. Marimbanda affirme une musique de vigueur et de chaleur montante. L’exploration live des musiques typiques de cette région du Brésil, les frevos, les choros, les baions ajoutés aux sambas et bossas plus traditionnellement entendues dégagent une ferveur et un plaisir communicatif. La richesse de la polyrythmie se combine parfaitement avec les couleurs plutôt sucrées des mélodies. Et sans mauvais jeu de mot cette musique nordestine garde en permanence la surprise, l’incertitude du temps, celui déjà joué et celui à venir, celui fractionné et restitué toujours très librement comme une invitation permanente à la danse sans que l’on soit jamais si sur du prochain pas à marquer. Sur ce  chapitre la maîtrise de Luizinho Duarte, principal compositeur et batteur- percussionniste s’affiche plutôt saisissante dans ses deux domaines d’activité. L’originalité en matière de sonorité de l’orchestre tient également aux accroches et développements d’un souffle unique, celui de la flûte. Heriberto Porto manie et mêle d’un égal talent contours de graves douces et pics d’aigues tranchantes comme une lame. »